बनी वेलर 2016 में लास वेगास में प्रदर्शन करते हुए। मीडियापंच इंक/अलामी

RSI बन्नी वेलर की मृत्युवेलर्स के अंतिम जीवित संस्थापक सदस्य ने पूरी दुनिया में शोक और सराहना की लहर देखी है। लेकिन के मद्देनजर ट्रिपल ग्रैमी पुरस्कार विजेता 73 मार्च, 2 को 2021 वर्ष की आयु में, रेगे में अग्रणी के योगदान को उन लोगों द्वारा फिर से देखा जा रहा है जो रेगे पर उनके प्रभाव के पूर्ण दायरे को समझते हैं - और इसके अलावा कई अन्य शैलियों को भी।

मैं मैनचेस्टर में वेलर्स के 1973 के यूके दौरे के दौरान बन्नी से मिला, जब सदस्यों में बॉब मार्ले, पीटर तोश और स्वयं बन्नी शामिल थे। मेरा छात्र बैंड रेगे ध्वनि को दोहराना चाहता था जिसे हमने गानों में सुना था इसे हिलाएं, जब बन्नी और पीटर ने बॉब के लिए सामंजस्यपूर्ण समर्थन गायन गाया।

बन्नी अपने संगीत के बारे में बात करते समय गहन और विचारशील थे, यह देखने के लिए कि क्या हम प्रतिरोध, रस्ताफ़ेरियनवाद और काली मुक्ति के केंद्रीय संदेशों को समझते हैं। द वाइलेर्स उस समय लोकप्रिय संगीत का चेहरा बदलने वाले थे। लेकिन यह समझने के लिए कि उन्होंने अपनी प्रतिष्ठित ध्वनि को कैसे आकार दिया, आपको उस परिवेश को समझना चाहिए जिसने उन्हें संगीतकारों के रूप में ढाला।

विलाप करने वालों का जन्म

बन्नी का जन्म नेविल ओ'रिले लिविंगस्टन में हुआ था किंग्स्टन, जमैका, 10 अप्रैल 1947 को. वह एक बच्चे के रूप में जमैका के सेंट एन पैरिश के एक ग्रामीण क्षेत्र, नाइन माइल जिले में चले गए। यहीं पर उनकी बॉब से कई साल पहले मुलाकात हुई थी जब उनमें से किसी ने भी दुनिया पर अपनी छाप छोड़ी थी।

सेंट ऐन का अन्य प्रकाशकों को तैयार करने का मजबूत इतिहास, जैसे पैन अफ़्रीकी नेता माक्र्स Garvey, काली शक्ति और स्वतंत्रता की राजनीति में बनी की उभरती रुचि के लिए उपजाऊ जमीन प्रदान करता। नाइन माइल के शांत, "आसान रहने वाले" ग्रामीण इलाके से डाउनटाउन किंग्स्टन की कठोरता की ओर बढ़ने से बन्नी के विचारों और संगीत पर समान प्रभाव पड़ा होगा, जिससे शहर के ध्वनि प्रणालियों और रिकॉर्डिंग स्टूडियो के प्रसार के माध्यम से उन रुचियों को और अधिक ठोस बना दिया जाएगा।

1957 तक, बनी और बॉब ने अपना शिल्प सीखना शुरू कर दिया जो हिग्स, एक प्रभावशाली संगीतकार और निर्माता जिन्होंने प्रसिद्ध साउंड सिस्टम इनोवेटर और रिकॉर्ड निर्माता के साथ काम किया कॉक्ससोन डोड. 1960 के दशक में नई संगीत प्रतिभा को विकसित करने, सलाह देने और रिकॉर्ड करने के दौरान, हिग्स ने इस जोड़ी को पीटर तोश से मिलवाया, जो वेलर्स के तीसरे मूल सदस्य बने।

जमैका का संगीत पुनर्जागरण

RSI तीन किशोर वे 1960 के दशक के तेज गति वाले किंग्स्टन संगीत परिदृश्य से प्रेरित थे, जहां उद्यमी संगीतकारों और उभरते उद्यमियों ने स्का, रॉकस्टेडी, रूट्स रेगे और डब जैसी नई शैलियों का विकास किया, जिससे ऐसे रुझान स्थापित हुए जो लोकप्रिय हो गए और अंततः वैश्विक संगीत को प्रभावित किया। अचानक, वर्षों की सापेक्ष अस्पष्टता के बाद, जमैका के संगीतकारों, निर्माताओं और गीतकारों को यूके और फिर दुनिया भर में अपने रिकॉर्ड को बढ़ावा देने और वितरित करने का अवसर मिला।

नवप्रवर्तन की यह मानसिकता जमैका के ध्वनि प्रणालियों की रीढ़ थी। व्यापक जमैका संगीत उद्योग के साथ-साथ, किंग्स्टन दृश्य ने प्रारंभिक वेलर्स स्का ध्वनि को भी आकार दिया। 1964 तक, बॉब, बनी और पीटर ने जमैका में अपना पहला नंबर एक हिट, "सिमर डाउन" दिया, जो किंग्स्टन में गिरोहों को अपराध और राजनीतिक-संबंधित हिंसा को "शांत" करने का एक संदेश था।

जब तक बैरेट बंधु ड्रम और बास बजाने के लिए बैंड में शामिल हुए, तब तक वेलर्स की ध्वनि स्का से राजनीतिक गीतकारिता, मजबूत लय, रॉक गिटार रिफ़ और सिंथेसाइज़र के नशीले मिश्रण में विकसित हो गई थी। इसने रूट्स रेगे का आधार बनाया (जैसा कि वेलर्स के पांचवें एल्बम, कैच ए फायर में सुना गया)।

रैस्टोलॉजी (विद्वानों और रस्ता द्वारा रस्ताफ़ेरियन दर्शन, आध्यात्मिकता, जीवन शैली और सांस्कृतिक प्रथाओं का प्रतिनिधित्व करने के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला शब्द) पूरी शैली में स्थिर बना हुआ है। जैसे-जैसे रेगे और इसकी उप-शैलियाँ जैसे डब और डांसहॉल विकसित हुए हैं, रैस्टोलॉजी को विनियोजित किया गया है और जिसे मैं "सोनिक लाइविटी" कहता हूँ, उसके माध्यम से व्यक्त किया गया है।

रैस्टोलॉजी में, "लिविटी" का अर्थ है रस्ताफ़ेरियन जीवन जीने का तरीका और होना. यह वह चेतना है जो स्वयं में जाह (ईश्वर) के विश्वास, अनुभव और अभिव्यक्ति से बहती है। इसे अक्सर रस्ता स्थानीय भाषा में "मैं और मैं" के रूप में आवाज दी जाती है। पहला "मैं" जाह (ईश्वर) को दूसरे "मैं", व्यक्ति से जोड़ने का वर्णन करता है।

माना जाता है कि "मैं और मैं" का रिश्ता सोनिक (ध्वनि आवृत्ति कंपन) के माध्यम से तीव्र होता है। चाहे के माध्यम से व्यक्त किया गया हो न्याबिंगी ढोल बजाना, पूजा, गायन, लय, डब या ध्वनि प्रणाली, ध्वनि जीवंतता का उद्देश्य मानवता में "एक प्रेम" को बढ़ावा देने के लिए बनाया गया उत्साहपूर्ण (सकारात्मक) और जानबूझकर संगीत है।

जब बन्नी ने 1973 में वेलर्स को छोड़ दिया विचारों का रचनात्मक टकराव समूह के साथ, उन्होंने खुद को इन अवधारणाओं में और भी अधिक स्थापित कर लिया, खुद को जमैका में स्थापित कर लिया, जहां उन्होंने अपनी अर्ध-ग्रामीण रस्ताफ़ेरियन जीवनशैली जीना जारी रखा। उनका पहला एल्बम, ब्लैकहार्ट मैन (1976), जैसे गीतों के साथ, उस प्रभाव की सीमा को दर्शाता है दोषसिद्धि के विरुद्ध लड़ना (सज़ा को कम करना) रस्ताफ़ेरियनवाद, काली पहचान और राजनीति के बारे में उनके विचारों और अनुभवों को सुदृढ़ करना।

बनी के साथी (जिनमें से कुछ की हाल ही में मृत्यु भी हो गई) 1962 में ब्रिटेन से देश की आजादी के बाद जमैका के संगीत पुनर्जागरण का भी अभिन्न अंग थे। डेसमंड डेकर, एल्टन एलिस, मार्सिया ग्रिफिथ्स, टूट्स एंड द मेयटल्स, यू रॉय, ली "स्क्रैच" पेरी, मिल्ली स्मॉल और अन्य जैसे लोगों ने म्यूजिकल हिट्स के कैटलॉग बनाए, जिन्होंने वैश्विक पॉप संस्कृति में जमैका की जगह बनाई। इन जैसे संगीतकारों के काम के माध्यम से, रेगे को यूनेस्को द्वारा मान्यता दी गई है "मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत" सुरक्षा और संरक्षण के योग्य.

पिछले दशक में, प्रोटोजे, जेएच9, क्रोनिक्स, जेसी रॉयल, कॉफ़ी, केलिसा और काबाका पिरामिड जैसे युवा जमैका संगीतकारों की एक नई पीढ़ी उभरी है, जो बन्नी वेलर जैसे मूल रेगे संगीतकारों से प्रेरित है। "सचेत रेगे" का पुनरुत्थान हो रहा है - जीवन-पुष्टि, सकारात्मक और राजनीतिक गीतों वाला रेगे संगीत।

"अफ्रीका इन्ना वी सोल लेकिन ए जह इन्ना वी हार्ट", प्रोटोजे का हिट गाना जैसी पंक्तियों के साथ कौन जानता है एक आदर्श उदाहरण है. जैसे गाने "मैं कर सकता हूँ" क्रोनिक्स द्वारा और "इन द मिडस्ट" द्वारा ज ा 9२१४ XNUMX जाह, प्रेम, आत्म-विकास और मुक्ति की भावनाएं भी प्रतिध्वनित होती हैं, जो सभी बनी की डिस्कोग्राफी में दिखाई देती हैं।

सामाजिक और नई प्रौद्योगिकी को अपनाकर उभरते रेगे कलाकार शैली की सीमाओं को आगे बढ़ा रहे हैं, व्यापक दर्शकों तक पहुंच रहे हैं और गीत के माध्यम से आध्यात्मिकता और सकारात्मकता फैलाने की परंपरा को जारी रख रहे हैं। इस नए समूह को प्रेरित करने वाली शैलियों के कुछ अग्रदूतों के चले जाने से, ऐसा लगता है कि प्रतिरोध, समानता, काली शक्ति और सामाजिक न्याय के बारे में उनके संदेश टिके हुए हैं।

के बारे में लेखक

लेस जॉनसन, विजिटिंग रिसर्च फेलो, बर्मिंघम स्कूल ऑफ मीडिया, बर्मिंघम सिटी यूनिवर्सिटी

इस लेख से पुन: प्रकाशित किया गया है वार्तालाप क्रिएटिव कॉमन्स लाइसेंस के तहत। को पढ़िए मूल लेख.