छवि द्वारा थॉमस स्किरड
पुरातत्व अभिलेखों में अनदेखी के कई मामले शामिल हैं। आंख कभी भी अपने विषय पर निर्दोष नहीं आती है। जो कुछ भी देखा गया है, वह वास्तव में वहां मौजूद 'वास्तविक' वस्तु और दर्शकों की अपेक्षाओं, परवरिश और मन की वर्तमान स्थिति का मिश्रण है। (जॉन फ़िफ़र, क्रिएटिव धमाका)
कला बनाने और अध्ययन करने के एक जीवनकाल ने मुझे सिखाया है कि देखने और देखने के बीच अंतर की दुनिया है। यह मानते हुए कि हम नेत्रहीन नहीं हैं, हम यह सोचना पसंद करते हैं कि हम वही देखते हैं जो हम देखते हैं। हकीकत में हम ज्यादातर वही देखते हैं जो हम सोचते हैं। हमारा अपना दिमाग हम पर चालें खेलता है। (और मुझे पूरा यकीन है कि यह घटना अपराधों की जांच करने वाले जासूसों के जीवन को वास्तव में बहुत मुश्किल बना देती है!) पिछले अनुभव, प्राथमिकताएं, धारणाएं और अपेक्षाएं रंग जो हम देखते हैं।
तलाश का मतलब है किसी चीज़ पर अपनी नज़र डालना। देखने का अर्थ है वास्तव में समझ में आने वाली और पूरी तरह से आपकी आंखों की रिले को अवशोषित करना। शर्मिंदगी में, हम एक कदम भी आगे जाते हैं: क्या मायने रखता है हमारी आँखों से देखना बंद हो गया, हमारे इनर आई या 'द एक्स-रे आइज़ ऑफ द शमन' के साथ। दृश्य दिखाई देते हैं वहां क्या है अक्सर देखने में जितनी समस्या होती है क्या नहीं है.
विभाजन और सीमाओं को भंग करना
मेरी अपनी व्यक्तिगत यात्रा में एक महत्वपूर्ण विषय स्थापित विभाजनों और सीमाओं का विघटन रहा है। मेरा काम पूरी तरह से आत्मा के नेतृत्व वाला है, जिसका अर्थ है कि मुझे यह भी पता नहीं है कि मैं अभी एक साल क्या करूंगा (शिक्षण पाठ्यक्रमों के अलावा जो मैंने शिक्षण के लिए प्रतिबद्ध है)। मैं अक्सर उस मार्गदर्शन का पालन करता हूं जो उस क्षण में आता है (मेरे कान में फुसफुसाते हुए, जैसा कि मैं बोलता हूं या उस रात एक महत्वपूर्ण सपने से)।
इनर प्लेन पर हम जो काम करते हैं, उसमें अद्भुत समकालिकता होती है, जो बाहरी (रोजमर्रा) दुनिया में होने वाली घटनाओं से स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित होती है। यह काम सही मायने में दुनिया को देखा और एक साथ अनदेखी बुनता है!
हमारे भीतर की आलोचना के साथ श्रोतागण
कोई भी इंसान अन्य मनुष्यों के साथ बातचीत से होने वाले आघात से बच नहीं पाता है। अगर हम खुशकिस्मत हैं कि 'किया गया नुकसान' हल्का है और हमारे पास एक मजबूत स्वस्थ आत्म है जो यह महसूस करता है कि जब हम पुराने दर्द से घिर रहे हैं, और हम उस कदम को सक्रिय कर सकते हैं या सक्रिय रूप से उसे ठीक कर सकते हैं और स्क्रिप्ट को फिर से लिख सकते हैं।
यदि हम कम भाग्यशाली हैं, तो उन लोगों की आवाज़ें जिन्होंने हमारी आलोचना की और हमें आघात पहुँचाया, वे उस बिंदु पर आन्तरिक हो जाएंगे जहाँ हम मुश्किल से जानते हैं कि क्या चल रहा है। इन आवाज़ों को हम दशकों बाद आत्म-चर्चा के रूप में सुनते हैं, हम जो कुछ भी करते हैं उस पर तीखी टिप्पणी करते हैं।
हमें यह भी स्वीकार करना होगा कि हम सभी को कम से कम कुछ हद तक इनर क्रिटिक की आवश्यकता है। अपने कार्यों और कृतियों पर, एक स्वस्थ आलोचना के साथ, कदम पीछे खींचना और प्रतिबिंबित करना पूरी तरह से स्वागत योग्य बात है। (क्या आप कभी ऐसे व्यक्ति से मिले हैं, जिसने इस पवित्र कला में महारत हासिल नहीं की है?
इसलिए आज, मैं आपको एक शर्मनाक यात्रा (या ध्यान) करने के लिए आमंत्रित करता हूं और अपने इनर क्रिटिक के साथ दर्शकों से अनुरोध करता हूं, जो एक पुरुष, महिला के रूप में प्रकट हो सकते हैं या एक अलग रूप ले सकते हैं। इस संवाद में, आत्म-प्रतिबिंब के उपहार के लिए इनर क्रिटिक को धन्यवाद दें और खुद को पूर्ण मूर्ख बनाने से दूर रहें।
इसके बाद, इनर क्रिटिक को बताएं कि आपके जीवन के किन क्षेत्रों में उनका स्वागत है, क्योंकि उन्हें अब आपकी मदद की जरूरत नहीं है। तुम भी एक इशारा या कोड शब्द से सहमत हो सकते हैं जिसका अर्थ है 'बैक ऑफ!' जब आप वह इशारा करते हैं (उदाहरण के लिए, एक छोटी लहर) तो वह आपको जगह देगा। शुक्रिया और अलविदा कहो।
जब आप लौटते हैं, तो चित्र खींचने का प्रयास करें (या कुछ बनाएं) जो आपकी क्षमता सीमा से पूरी तरह परे है। इस अभ्यास का बिंदु खुद को अनुमति देने के बारे में है, असफलता की तरह महसूस किए बिना असफल होने के बारे में और यह सीखने के लिए कि कई कृति की रचनाकार के साथ शुरू हुई थी, जो इस बात से बेखबर थे कि वे क्या कर रहे थे! कलाकार या लेखक खुद से नहीं कहते हैं कि चलो आज एक मास्टर पीस शुरू करते हैं ... इसके बजाय, वे सोचते हैं, मुझे बहुत अच्छा विचार आया है और मैं आज एक अध्याय लिखना या लिखना शुरू करूंगा ...
कनेक्शन और अर्थ के नेस्टेड लेयर्स
मैं इस विश्वास से परे रहा कि जिस विशाल सामग्री का मैंने निजी तौर पर अध्ययन किया (मेरे आनंद का अनुसरण करते हुए, जब मेरे बहुत छोटे तीन बच्चों को शाम को बिस्तर पर लिटाया गया) तो दूसरों के लिए प्रासंगिकता, प्रतिध्वनि और गहरा अर्थ निकला।
आत्मा-जनित चित्रों के एक बड़े संग्रह के रूप में जीवन की शुरुआत हुई और अंततः आत्मा-आधारित शिक्षाओं का एक बड़ा संग्रह बन गया। सामग्री को पढ़ाने के बाद कला वीडियो बनाने और अभिव्यक्ति के कई अलग-अलग रूपों को विलय करने की इच्छा पैदा हुई, ताकि कला रूपों के साथ सीमाओं को भंग किया जा सके।
यह अन्य प्रतिभाशाली लोगों के साथ समूह के काम में है कि यह सामग्री जीवित हो गई है, इसलिए मैं (और अन्य) उस जगह पर काम करने के माध्यम से अर्थ के कई नेस्टेड परतों तक पहुंच (शुरू) कर पाया हूं जहां कला शर्मिंदगी से मिलती है, इसके लिए। कारण, मैं इस पुस्तक के सभी पाठकों को अपने स्वयं के समूहों और पवित्र कला और / या आध्यात्मिक समुदायों को खोजने (या पाया) के लिए आमंत्रित करता हूं।
मैं दोहराऊंगा: आपके द्वारा चुने गए मार्ग के लिए क्या मायने नहीं रखते लेकिन आपकी पूरी प्रतिबद्धता और अनुशासन के प्रति समर्पण और इस मार्ग को लागू करता है। अच्छा-अच्छा शराबी आध्यात्मिकता ('कोई सीमा नहीं है, मैं आकर्षित कर सकता हूं या मुझे पसंद है कि कुछ भी बना सकता है') जल्दी या बाद में विफल हो जाता है क्योंकि यह एक अहंकार-नेतृत्व वाली आध्यात्मिकता है।
मैंने पहले से ही (निश्चित) कुछ कदम उठाए हैं जो पवित्र के लिए समर्पित कलाकारों के वैश्विक नेटवर्क को शुरू करने के लिए हैं। मेरी व्यक्तिगत वेबसाइट पर इस आशय का एक पृष्ठ है और मैं फेसबुक पर विभिन्न गोपनीयता सेटिंग्स के साथ विभिन्न समूह भी चलाता हूं।
सहयोग प्रतियोगिता नहीं
यह मुझे एक अस्पष्ट तर्कहीन भावना को दूर करने में वर्षों से लगा है कि मैं किसी भी तरह अन्य लोगों के साथ प्रतिस्पर्धा में था। आरंभ में, मैंने अपरंपरागत क्षेत्र के भीतर एक बहुत अपरंपरागत दिशा को चुना (समकालीन कला अभ्यास के भीतर थोड़ा-समझा डोमेन के रूप में पवित्र कला)। मैंने मुख्यधारा की कला की दुनिया से बाहर निकलने का विकल्प चुना। मैंने 'ऑफिस लाइफ' को चुना, क्योंकि मैं अपने बच्चों के साथ घर से बाहर काम करना और मुझे प्रेरित करना पसंद करती हूं। मैंने लगभग आठ वर्षों तक मातृत्व पर विशेष रूप से ध्यान केंद्रित किया और जो भी 'करियर के अवसर' मुझे याद नहीं आ रहे थे, के बारे में सोचा।
उन सभी विकल्पों के बावजूद (और मुझे उनमें से किसी पर भी कभी पछतावा नहीं हुआ) यह अस्पष्ट अनुभव था कि दूसरे लोग सिर्फ 'पहले वहाँ पहुँच सकते हैं और शायद कुछ ऐसा कर सकते हैं जो मेरा है।' यह केवल तभी था जब मैंने सैंड्रा इंगर्मन के साथ अपने शर्मनाक शिक्षक प्रशिक्षण किया था2 अमेरिका में मुझे पता चला कि वह कैसे पेशेवर सहयोग और गैर-प्रतिस्पर्धा के मॉडल को सक्रिय रूप से बढ़ावा दे रही है। मैंने तुरंत घर पर महसूस किया! मैंने अपने स्वयं के छात्रों और नेटवर्क के साथ तत्काल प्रभाव और अच्छे परिणामों के साथ जानबूझकर इस नए टेम्पलेट को बढ़ावा देना शुरू किया।
प्रतियोगिता के चरम रूप (अच्छा करने पर एक सामान्य ध्यान केंद्रित करने और हारने के बारे में एक अच्छा खेल होने से परे) पर आधारित हैं गरीबी चेतना। यह विश्वास कि अगर आपके पास कुछ सुंदर या मूल्यवान है, तो मेरे लिए कुछ कम है। यह अप्रिय कुहनी थी जो मेरे पीछे लगी थी जब तक कि मैंने इसे अपने जीवन से मुक्त नहीं कर दिया अभी तक एक और सीमित विश्वास!
यदि हम सभी यह सोचने के लिए चुनते हैं कि चारों ओर जाने के लिए पर्याप्त है और अगर हम एक-दूसरे की सक्रिय रूप से सहायता और समर्थन करते हैं तो अधिक अच्छी चीजें होंगी, तो यह है कि नई जीवंत वास्तविकता और आदर्श हम सभी मिलकर बनाएंगे। क्यों न शुरू करें अब ठीक है?
समुदाय की छाया
बेशक, समुदायों में एक छाया होती है जितना कि व्यक्ति करते हैं और जितना बड़ा समुदाय मिलता है, उनकी छाया उतनी ही बड़ी होती है।
जब हम दूसरों के साथ निकटता में रहते हैं या काम करते हैं, तो संघर्ष के अवसर सीखने और सहयोग के अवसरों के समान ही तेजी से बढ़ते हैं। क्या आप जानते हैं कि 'संघर्ष का गणित' जैसी कोई चीज है?
मैं उस तरह का व्यक्ति हूं जिसे दुनिया में उद्यम करने और पेशेवर प्रशिक्षण या रहस्य स्कूल के अनुभवों के माध्यम से लोगों के बड़े समूहों का नेतृत्व करने के लिए बहुत सारे स्थान और एकांत की आवश्यकता है। एक तरह से, यह मुझे घोंघा बनने के लिए सूट करेगा और हमेशा मेरे साथ मेरा घर होगा ताकि मैं नियमित अंतराल पर पीछे हट सकूं! इसके बजाय, मैं एक भालू हूं। मैं 'गुफा जाओ' और हाइबरनेशन के रचनात्मक रूपों की तलाश करता हूं।
यह कहने के बाद कि, मेरे बहुत से गहन अनुभव और आत्मा पाठ अन्य लोगों के साथ काम करने के माध्यम से हुए हैं। इसलिए मुझे पता है कि 'ओवरबोर्ड' नहीं जाना और जंगल की वाइल्ड वूमन बनना जो डरती है और केवल शायद ही कभी देखी गई हो। वह निश्चित रूप से मेरे भीतर रहता है लेकिन सीखने और विकसित करने के लिए हमें आराम क्षेत्र छोड़ने की आवश्यकता है। वह मेरे लिए उतना ही जाता है जितना कि मेरे छात्रों के लिए!
दर्शन और मिशन
भविष्य के लिए मेरे सपनों में इक्कीसवीं सदी में कला के अन्य रूपों के साथ अपनी जगह लेने वाली पवित्र कला शामिल है। पवित्र कला बनाना कभी खत्म नहीं हुआ, लेकिन यह लोकप्रियता और दृश्यता खो गई, खासकर बीसवीं शताब्दी के अंत में।
मरने से पहले, मुझे उम्मीद है कि मुख्यधारा के संग्रहालयों और दीर्घाओं में पवित्र कला के शो देखने को मिलेंगे। मेरा सपना है कि पवित्र कला का निर्माण 'उपहास की थोड़ी सी कोटिंग' या 'बहिर्गमन की सीटी' से छीन लिया जाएगा, इसलिए यह एक बार फिर इक्कीसवीं सदी में कलात्मक अभिव्यक्ति के बड़े स्पेक्ट्रम पर एक व्यवहार्य विकल्प बन जाता है, इसलिए माफी के बिना अध्ययन, अभ्यास और दिखाया जा सकता है। पवित्र, दिव्यता, अनुग्रह, संस्कार, चमत्कार और तीर्थयात्रा फिर से उपयोग करने के लिए फैंसी 'अनुमति'।
एक बड़े ब्रश स्ट्रोक के साथ पेंटिंग
एक और भी बड़े (प्रणालीगत या सांस्कृतिक) स्तर पर मुझे आशा है कि जो विज्ञान [पुनर्जागरण के दौरान, विज्ञान और धर्म के बीच]] खुल गया है, अब धीरे-धीरे मन, आत्मा और मामले के बीच तलाक के रूप में बंद हो रहा है और जीवन के सभी क्षेत्रों में असंतुलन लाया है और अपने भीतर यहाँ तक की।
यदि हम एक बार फिर से उन क्षेत्रों को जुड़े हुए और एक जटिल इंटरव्यू टेपेस्ट्री के रूप में देख सकते हैं, तो हम उन सभी चीजों के बीच कनेक्शन की कई परतों की खोज करते हुए, उन इंटर-कनेक्शनों का आनंद लेना शुरू कर सकते हैं।
मेरे बच्चे अक्सर आइना दिखाते हैं कि मैं क्या काम कर रहा हूं (भले ही मैं सक्रिय रूप से उनके साथ साझा न करूं)। अक्सर नहीं, वे मुझे लापता टुकड़ा देंगे या मुझे किसी चीज़ पर पढ़ने के लिए याद दिलाएंगे।
कल ही, मेरा बड़ा बेटा फ्लॉप हो गया था जब मैं दूर जा रहा था और उसने कहा, 'मुझे नीत्शे और भगवान के मरने के विचार के बारे में आपसे बात करने की जरूरत है!' यह (निश्चित रूप से) था क्योंकि मैं अध्याय के अंतिम स्पर्शों को भूल गया और उपेक्षित देवताओं को पिछले दरवाजे से बीमारियों के रूप में रेंगने के बारे में बता रहा था। उसी शाम मेरा सबसे छोटा बेटा मेरे साथ बिस्तर पर चढ़ गया और बोला, 'हम उन लोगों को भूतों का वर्णन करने के लिए शब्द कैसे खोज सकते हैं जिन्होंने कभी भूत नहीं देखा है? हमें यह सुनिश्चित करने की जरूरत है कि हम उन्हें यह भी बताएं कि क्या आत्माएं भूतों से अलग हैं। ' और इस तरह से।
एक सामुदायिक कला परियोजना का विजन और आयोजन
दयालु आत्माओं के एक समूह के साथ एक कला परियोजना पर लगना। इसके लिए पेंटिंग या ड्राइंग (आवश्यक रूप से) को शामिल करने की आवश्यकता नहीं है। इसमें प्रदर्शन कला, नृत्य या क्रिसमस पंटो भी शामिल हो सकता है। सभी को अपनी बात रखने और सामूहिक अंश का अपना हिस्सा रखने की अनुमति दें।
मेरे कला चिकित्सा पाठ्यक्रम के दौरान, हम एक बार एक समूह कार्य निर्धारित कर रहे थे जहाँ हम में से लगभग 15 कागज के एक बड़े रोल पर आ रहे थे। इसका अनिवार्य रूप से मतलब था कि हम 'सामाजिक सीमा' तक पहुँच गए (मतलब वह जगह जहाँ हमारा काम दूसरों के काम से मिला)।
कुछ लोगों ने पाया कि जब वे 'अपने क्षेत्र' को मानते थे, तो बहुत परेशान थे। निजी तौर पर, मुझे श्वेत पत्र पर यह मुठभेड़ पसंद आई। जहां अन्य लोगों ने उस स्थान पर ड्राइंग शुरू की जहां मैंने पहले अंक बनाए थे, एक महान बैठक हुई और उस मुठभेड़ से नए आकार उत्पन्न हुए। मुझे लगता है कि ऐसा इसलिए था क्योंकि मेरे पास इस विश्वविद्यालय से दूर अपनी खुद की एक मजबूत कला अभ्यास था, इसलिए मैंने इसे एक सामुदायिक परियोजना के रूप में देखा जिसमें से मैं सक्रिय रूप से कुछ सीख सकता था। अगर कोई मेरे स्टूडियो में घुस गया और रात भर मेरे निजी चित्रों को खींचना शुरू कर दिया, तो मैं बहुत खुश नहीं रहूँगा! (हालांकि मैं अभी भी मोहित हो जाएगा, मुझे संदेह है।)
एक संबंधित कार्य जो मैं निर्धारित करता हूं वह यह है: सक्रिय रूप से दूसरों के साथ जुड़ने और जोड़ने (या तो पास या दूर से) को गले लगाओ और कुछ छोटे सामुदायिक परियोजनाओं को व्यवस्थित करें। ऐसी चीजें पहले से ही सोशल मीडिया पर तूफान के साथ ले जा रही हैं (लेखन के समय आपके जीवन की already ब्लैक एंड व्हाइट तस्वीरें - कोई भी नहीं और कोई पालतू जानवर ’पोस्ट करने की लहर है और मैं लोगों को उसी के साथ बहुत रचनात्मक हो रहा हूं)।
फेसबुक आपको समूहों (विभिन्न गोपनीयता सेटिंग्स के साथ) को मुफ्त में चलाने की अनुमति देता है और यह विभिन्न स्थानों के लोगों के साथ साझा करने और एक साथ काम करने का एक आसान तरीका है। शिक्षण के वर्षों से, मुझे पता है कि कई कलात्मक प्रकार सोशल मीडिया पर बहुत उत्सुक नहीं हैं और यह काफी उचित है। मुझे लगता है कि आज के '' वैश्विक गांव '' में किसी को भी जागरूक होने की जरूरत है, इसका मतलब है कि कई अवसरों से खुद को बाहर करना।
यह सब कहने के बाद, फेसबुक समूह कभी भी वास्तविक लोगों (जो जीवन में मिले हैं) को वास्तविक समय में और आमने-सामने एक साथ काम कर सकते हैं। प्रत्येक कलाकार को उस स्पेक्ट्रम पर अपना स्थान खोजने और पेशेवरों और विपक्षों को स्वीकार करने, या शायद लेने और मिश्रण करने की आवश्यकता होगी।
© 2018 Imelda Almqvist द्वारा। सर्वाधिकार सुरक्षित।
प्रकाशक: मून बुक्स, जॉन हंट पब्लिशिंग लिमिटेड की छाप।
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अनुच्छेद स्रोत
पवित्र कला - आत्मा के लिए एक खोखली हड्डी: जहां कला में शैतानी मिलती है
इमेल्डा अल्माक्विस्ट द्वारा
कला का सबसे बड़ा टुकड़ा जो हम कभी बनाएंगे वह हमारा अपना जीवन है! पवित्र कला बनाने का अर्थ है, अहंकार के नेतृत्व वाली चेतना के दायरे से बाहर निकलकर आत्मा के लिए एक खोखली हड्डी बन जाना ताकि कला एक रहस्य स्कूल प्रक्रिया बन जाए। जब हम अपने से अधिक दिव्य बलों से जुड़ते हैं, तो रचनात्मक ब्लॉक मौजूद नहीं होते हैं और उपचार स्वाभाविक रूप से होता है। पवित्र कला - आत्मा के लिए एक खोखली हड्डी: जहां कला में शैतानी मिलती है संस्कृतियों, महाद्वीपों और ऐतिहासिक अवधियों में पवित्र कला की कहानी बताता है और पवित्र कला के लिए एक बार फिर से हमारी धारणा में अपनी सही जगह लेने की दलील देता है। (किंडल प्रारूप में भी उपलब्ध)
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लेखक के बारे में
इमेल्डा अल्माक्विस्ट एक संकोची शिक्षक और चित्रकार है। वह अंतरराष्ट्रीय स्तर पर शर्मिंदगी और पवित्र कला में पाठ्यक्रम पढ़ाती हैं और उनके चित्र पूरी दुनिया में कला संग्रहों में दिखाई देते हैं। इमेल्डा नेचुरल बॉर्न शमन्स - ए स्पिरिचुअल टूलकिट फॉर लाइफ के लेखक हैं। इमेल्डा यात्रा के बारे में अधिक जानकारी के लिए https://imeldaalmqvist.wordpress.com/about/
