अस्सी साल पहले इसी सप्ताह, जूडी गारलैंड एमजीएम स्टूडियो में गईं और रिकॉर्डिंग की क्रिसमस का मज़ा लें पहली बार के लिए। यह संगीत के लिए लिखा गया था मीट इन सेंट लुइस (1944), जिसका केवल एक भाग क्रिसमस पर सेट किया गया है - लेकिन कोई बात नहीं। इसका संगीत और गीत ह्यूग मार्टिन क्लासिक क्रिसमस गीत के प्रतीक का प्रतिनिधित्व करने आए हैं।
बयासी साल पहले इसी सप्ताह, पर्ल हार्बर पर बमबारी अमेरिका को दूसरे विश्व युद्ध में घसीटा। सोलह मिलियन अमेरिकियों ने सशस्त्र बलों के लिए साइन अप किया, और कई अमेरिकी महिलाओं ने कार्यस्थलों में शामिल होकर रोज़ी द रिवर्टर अभियान का जवाब दिया पहली बार. पारिवारिक जीवन में गहरा बदलाव आया: विस्थापन, अभाव और हानि की भावना थी।
लोकप्रिय संगीत ने पारंपरिक युद्ध गीतों के साथ प्रतिक्रिया व्यक्त की (देखें)। भगवान की स्तुति करो और गोलाबारूद छोड़कर आगे बढ़ो by फ्रैंक लोसेर गाइज़ एंड डॉल्स की प्रसिद्धि) लेकिन यह क्रिसमस गीत था जिसने दिल के दर्द को सबसे अच्छी तरह व्यक्त किया।
इरविंग बर्लिन जोड़ा व्हाइट क्रिसमस उसके स्कोर के लिए बिंग क्रॉसबे चलचित्र हॉलिडे इन 1942 में। उन्होंने कुछ साल पहले इसका मसौदा तैयार किया था, लेकिन अब इसकी शुरुआती पंक्ति जो बर्फीली छुट्टियों को उजागर करती है "बिल्कुल वैसी ही जैसी मैं जानता था" एक राष्ट्र के विचार के प्रति ग्रहणशील दिल की धड़कनों को झकझोरने के लिए एकदम सही भावना थी। नाज़ुक वर्तमान के बजाय उदासीन अतीत।
मनोबल का प्रश्न
एक साल बाद, क्रॉस्बी ने रिकॉर्ड किया आई विल बी होम फॉर क्रिसमस, द्वारा एक संख्या वाल्टर केंट और किम गैनन जो कि अधिक स्पष्ट रूप से युगचेतना को संबोधित करता है।
इसे एक सैनिक द्वारा अपने परिवार को लिखे पत्र के रूप में प्रस्तुत किया गया है। प्रारंभिक पंक्ति ("मैं क्रिसमस के लिए घर आऊंगा") का तनावपूर्ण आशावाद अंतिम पंक्ति ("यदि केवल मेरे सपनों में") से पहले मौसमी क्लिच (बर्फ, बंडा, पेड़ पर उपहार) की खरीदारी सूची का मार्ग प्रशस्त करता है ) जो सच्चाई को संबोधित करता है: यह सब होने की संभावना नहीं थी।
भावना इतनी सटीक थी कि बीबीसी ने गाने को प्रसारण से प्रतिबंधित कर दिया, चिंता है कि इससे मनोबल गिर सकता है। बिंग क्रॉस्बी की आई विल बी होम फ़ॉर क्रिसमस।
लेकिन यह हैव योरसेल्फ ए मैरी लिटिल क्रिसमस था जिसने युद्धकालीन सर्दियों की भावना का सबसे अच्छा उपयोग किया। विडंबना यह है कि गाने के लिए ह्यू मार्टिन का मूल गीत इतना कठोर था कि इसे सामूहिक शोक में डूबे राष्ट्र में जारी करने का कोई तरीका नहीं था। इसमें लिखा था: “अपने लिए एक छोटा सा क्रिसमस मनाएं, यह आपका आखिरी क्रिसमस हो सकता है। अगले साल हम सब अतीत में जी रहे होंगे।”
गारलैंड और निर्देशक Vincente Minnelli इस बात पर सहमत हुई कि अगर गारलैंड का किरदार एस्थर अपनी बहुत छोटी बहन टुटी के लिए ये शब्द गाएगा तो वह एक राक्षस की तरह लगेगी (मार्गरेट ओ'ब्रायन) निराशा के एक क्षण में, इसलिए मार्टिन ने उनसे कहा: “अपने लिए एक छोटा सा क्रिसमस मनाएं, यूलटाइड को समलैंगिक बनाएं। अब से हमारी परेशानियाँ मीलों दूर होंगी।”
और जबकि मूल में कहा गया था कि "वफादार दोस्त जो हमें प्रिय हैं वे अब हमारे करीब नहीं रहेंगे", संशोधित संस्करण "एक बार और" बन गया। जूडी गारलैंड ने मीट मी इन सेंट लुइस में हैव योरसेल्फ अ मैरी लिटिल क्रिसमस गाया।
अमेरिका को आँसुओं के माध्यम से दिए गए आशावादी संदेश की मार्मिकता की आवश्यकता थी (जैसा कि फिल्म में गारलैंड के प्रदर्शन में था), पराजयवाद की नहीं। फिर भी गीत का अंतिम वाक्यांश यह व्यक्त करता है कि नवंबर 1944 में, जब फिल्म रिलीज़ हुई थी, परिवार का अलगाव सतह के कितना करीब था: “यदि नियति ने अनुमति दी तो किसी दिन जल्द ही हम सभी एक साथ होंगे। तब तक हमें किसी तरह काम निपटाना होगा।”
क्लासिक्स का पुनर्लेखन
कुछ लोग इस बात से असहमत होंगे कि मीट मी इन सेंट लुइस में जूडी गारलैंड का गीत का मूल प्रदर्शन निश्चित है। लेकिन 13 साल बाद, फ्रैंक सिनात्रा ने अपने 1957 हॉलिडे एल्बम के शब्दों में कुछ बदलाव का अनुरोध किया एक जॉली क्रिसमस.
जब सिनात्रा ने अपना एल्बम जारी किया, ड्वाइट डी आइजनहावर कार्यालय में था. राष्ट्रपति एक युद्ध नायक थे, और उसका मंत्र "निराशावाद ने कभी कोई लड़ाई नहीं जीती"।
इस प्रकार सिनात्रा का 1950 के अमेरिकी क्रिसमस का संगीतमय संस्करण अधिक मजबूत, कम मार्मिक था। उनके लिए, मार्टिन ने "उलझन में उलझने" वाली पंक्ति को एक नई, तटस्थ पंक्ति से बदल दिया: "सबसे ऊंची शाखा पर एक चमकता सितारा लटकाओ।" यहां तक कि उन्होंने भविष्य के "किसी दिन" के भ्रम को दूर करते हुए "किसी दिन जल्द ही हम सभी एक साथ होंगे" को "वर्षों तक हम सभी एक साथ होंगे" में बदल दिया। हैव योरसेल्फ ए मैरी लिटिल क्रिसमस का फोबे ब्रिजर्स संस्करण।
सिनात्रा द्वारा मूल की भावनात्मक युद्धकालीन भावना को मिटाने के बाद, गीत के बाद के कवर संस्करणों ने अक्सर जॉली को चुना (एला, 1960), रसीला (बढ़ई, 1978) या नाटकीय (जैक्सन 5, जिसका 1970 संस्करण लगभग कुछ स्थानों पर जेम्स बॉन्ड थीम जैसा लगता है) टोन।
लेकिन यह आश्चर्यजनक है कि 21वीं सदी में, कई प्रमुख कलाकार जो क्लासिक अमेरिकी गीतपुस्तिका से बिल्कुल भी जुड़े नहीं हैं, मूल के दुखद अनुभव में लौट आए। वास्तव में, कोल्डप्ले, सैम स्मिथ और फोएबे ब्रिजर्स' संस्करण गारलैंड की तुलना में लगभग धूमिल हैं - एक नाजुक दुनिया के लिए नाजुक संगीत।
डोमिनिक ब्रूमफील्ड-मैकहुघ, संगीतशास्त्र के प्रोफेसर, शेफील्ड विश्वविद्यालय
इस लेख से पुन: प्रकाशित किया गया है वार्तालाप क्रिएटिव कॉमन्स लाइसेंस के तहत। को पढ़िए मूल लेख.
